本土化的设计已成为世界性的趋势，自然也影响到产品设计的风格，但中国本土化的设计有一些观念尚未澄清，以致于无法将传统的本质落实于本土化的设计中。
本土化从世界的潮流趋势、中国本土化的特色中去探讨再现传统的意义，并从中国与他国本土化设计的实例中了解传统如何在现代工业产品设计中再现。
本土化设计并非符号、元素、形式的堆砌，而是从人文精神层面展开。

　　关键词：传统 本土化 产品设计
　　时至今日，高度发达的信息化、数字化时代已经来临，新技术、新材料、新工艺的不断创新，新产品的不断更替，如苹果公司的ipad2、ipad3到ipadmini等，多少影响了人们的生产和生活方式。
随之而来的新思想、新观念和国外的各类设计理念涌入中国，冲击和影响了传统的中国设计。
在这国际化背景下，设计师在设计实践中盲目跟风、生搬硬套甚至抄袭别人的设计作品，这种不负责任的拿来主义的现象时常可见。
无论从产品内容或形式上而言，这类抛弃了中国传统文化内涵的设计作品，长此以往，将会失去独特的东方情愫和人文品质，成为国际化设计风格的附庸。
因此，我们如何全面地解读和把握本土化产品设计和国际化设计，以中国身份的本土化设计表现出富有特色的、传统的现代产品，且行销全球，成为设计师、厂商、企业家、政府广东深圳专业医疗设备研发工业产品设计现代医院医疗器械维护管理刍议部门亟待解决的问题之一。

　　一、本土化设计的内涵和外延
　　所谓本土化，一指具体表现的某一民族文化或其具有的本土的、个性的或传统的等特点；另指外来文化融入本土。
当然，对本土化设计内涵的理解，首先还得从自身的传统文化出发。
我们深知中国传统文化博大精深，本土化文化的内涵涉足甚广，如古建筑、明式家具、国画、书法、易经、禅学、剪纸、年画等，这些本土的、传统的文化历经数年深深烙在了传统的设计产品上，如天广东深圳专业康尚雾化器产品设计公司国家食品药品监督管理局曝光四种医疗器械违法广告坛的设计，以传统建筑文化为根，从“天人合一”的哲学思想出发，结合了本土的人文、自然的环境，表现了人与自然的亲和、统一、交融、天圆地方的人生哲理，蕴含了中国人崇尚自然的审美观和以人为本的设计思想。

　　本土化的设计不仅是形式语言的表现，同时，也必须有传统设计的深层次内涵。
它除了能延续自身文化的根源外，还应根据当时的生活方式衍生出新的设计理念，才能切实地阐释文化的新意。
然而，面对外来文化的冲击，为了能在现代设计艺术中保持传统艺术的延续，而不至于被同化，我们需要从传统艺术的诸方面获取丰富且独特的文化因素来丰满我们的设计思想。
例如：中国的大褂，制作全部用布料，甚至纽扣都用布料制作。
而现在的衣服材料多样，显然不利于回收，不知是以布料回收，还是以其他材料的方式回收。
这无形中增加了回收的难度，造成资源的浪费，有悖于人与自然和谐的宗旨。
如在设计中，吸取传统大褂中的诸多合理因素——材料、款式、做工、纹样等，而不只顾一面，合理地扬弃传统艺术中的精华与糟粕，方能切实地寻得传统与现代设计的平衡点，可见，对传统的理解应是抽象的深层的领会。

　　在此，更深入广东深圳专业激光治疗仪产品设计公司浅议高层建筑结构设计地对本土化设计的理解在于后一所指——外来文化融入本土。

　　如今交通发达，交际频繁，互通有无，使得全球的生活形态愈来愈相似。
人们吃的麦当劳，穿的耐克球鞋，用的苹果手机，开的大众汽车，全球的消费似乎对商品有太多的选择，但在全球生活形态愈来愈趋同之际，所属这样的情形也许增加了选择机会，但亦可能减少了选择性，因为生活形态实在有太多的一致。
在这个情势下，国与国之间的经贸往来频繁，其设计趋势也顺应世界的流行趋势，形成一个相互借鉴与引用的设计表现方式，产品越来越缺乏自身的设计特色和风格。
由于国际化设计是设计界的主流，各国同质化的产品在愈来愈多的情况下，我们需要强调本土化的设计，突出产品特色，迎合市场需求，确保优势地位，树立起个性化、本土化与国际化融合的品牌形象。

　　无论怎样，产品设计总是复杂的、变化的，这就要求我们不断拓展本土化的设计思维。
面对不同的设计要求采用不同的设计思维方式，做到有的放矢。
我们只有拥有开放的设计思维，掌握多元化的知识，保持可持续发展的眼光，才不至于束缚自己，才能为发挥创意提供广阔的空间。
其实，本土化的产品设计被大家一致认可，除了设计思维因素外，最主要是产品是否符合现代生活的需求且具有独特个性。
再者，它的概念形成是可以形成还必须得到学术界的理论支持，才能引起他人的共鸣与认同。
俗话说：“越是民族的，越是世界的”。
如中国的现代建筑，必须要有文化，必须要有一种历史性，中式别墅乃至四合院也亦然，现在的建筑与过去的建筑要有联系，要有渊源。
再如瑞典宜家家具产品设计，始终富有清新、自然、简洁、典雅、温馨的人情味文化气息，其设计风格上的优势在于融入现代人对于生活的理解和需求，将家具产品的艺术感、技术、材料完美的结合。

　　从根本上讲，产品设计也是一种思想观念、设计理念的表达。
在产品设计中，诺是无视自身文化观的表达，设计易于陷入无可适从的境遇。
正是如此，关注自身的设计理念的表达，在很大程度上就是宣扬本土的设计文化，从而传承这些传统文化，而非狭隘的民族主义、保护主义。
如自唐代以来就已开始制作外销瓷器，并与西广东深圳专业治疗推车产品设计公司旅游工艺产品设计原则探析方在文化和物质生活的诸多领域进行交流，唐代长沙窑曾出土过外销到西域、波斯等地的瓷器，上面有很多胡人的形象。
我认为这是本土化设计的很好运用。
可见，本土化设计可利用各种独有资源，并非一定要借用传统的符号或元素，更无需成为别人的附庸。
因此，设计本质不仅从形态上，更应从精神上理解使用方式与生活方式中变化出截然不同的本土化设计。

　　二、本土化设计的理解
　　（一）、艺术设计中的一般原则
　　我们谈及什么是国际的或本土的，总会把现代产品与传统手工艺产品相对立，继而进一步误解了在产品设计中添加一些过去的、传统的纹样，就成为现代与所谓的传统结合。
所以，我们首先必须了解什么是产品设计中的原则问题。
在产品设计中，我们发现不合理的生活方式，改进它，使人与产品、环境、社会更加和谐，进而创造出更合理、更美好的生活方式，注重人与自然在意境上的相互融合。
良好的设计在于运用自然的审美观的原则，巧妙地处理人与自然之间的相互过渡，塑造出形态万千的产品，彰显传统个性，又不失时代精神，将人们从物质环境带到深刻的人文境界。
此外，产品设计也吸收了其他学科的创作思想与技巧，正因如此，我们更应以开放的思想、开明的精神去理解和接受世界各民族的文化习俗。
无论在传统设计还是现代设计中，这都是我们在产品设计中所应遵循的重要前提。
　　此外，产品设计的一个共同追求的境界或原则是“以人为本”，在人、物与自然的基础上，强调人的主动性和创造性，融合产品的功能、结构、材料、形态、色彩、环境于一体，尽可能地满足人们物质及精神的需求。
同时设计过程亦是一种新的生活方式的创造过程，通过恰当的设计使人与自然更加亲近、和谐与共存，对资源的合理利用，使人类得以可持续地发展下去。
世界是一个整合的统一体，在系统中的所有事物都在相互作用，他们的联系在不断发展变化。
总之，设计任何作品有一个评审原则：它能否解决一个问题！如因它的存在而造成环境污染、能源巨额耗费等，那么此产品显然是没有生命力甚至具有破坏力，就谈不上好了。
对产品而言，和谐不仅是视觉上的融洽，更应是物尽其用。
产品设计的目的最终是服务人类，创造出使人在生理、心理、情感、精神上的需求并得以满足，达到人与自然和谐相处，这是设计者所追求的最高境界。

　　（二）、理解本土化的产品设计
　　首先，中国是一个文化底蕴深厚的国度，但由于近代设计起步较晚，在现代设计方面，一时落后于西方先进国家是不争事实，但这并不意味着永久性的落后。
设计本身并非空穴来风、没有根基的蓬草，我们需要学习和借鉴，但我们更需要创新。
如没有创新，面对国际化浪潮，具有资深设计背景的外国公司的到来，我们将拿什么作为竞争的利器？创新并非凭空捏造和臆想的，创新是需要有深厚文化根基的，这包括优秀的传统文化、地理环境、历史人文等诸多方面的。

　　其次，中国传统文化的精髓，融入西方现代设计的理念中去。
这种相融并非简单叠加，而是在对中国文化有着深厚理解的基础上的融合，并创造出独特人文内涵的商业品牌形象。
例如：中国银行的标志，整体简洁流畅，标志内包含了中国古钱，暗合天圆地方之意。
中间一个巧妙的“中”字凸现中国银行的招牌，这可谓是靳埭强融贯东西方设计理念的经典之作。
因此，我认为本土化的产品设计是一种本土和国际风格的融合而非相互对立、排斥和攻击，并非只有功能、品质、适用的思考，而是对传统文化的衔接，以让消费者感受这类融合了本土化和国际化的产品所带来的安全感。
这也不仅是产品形态上的融合，更是一种文化内涵上的融合。
它追求一种舒适、安全、实惠与品质的感觉，强调本土与国际、传统与现代、东方与西方的共存共赢的关系。

　　最后，谈到对本土化的产品设计的理解，不能不提及设计风格。
设计风格的形成源于一个民族文化特征的形成，源于此民族文化的世代相传和日积月累，对于我们而言，这个文化因素会从生活中的方方面面影响他的设计风格。
在设计中，设计风格往往占据很大比重，每件作品都应极具文化内涵。
不论是流行着的直线型，还是流线型、人性化的设计潮流，作为设计者，应善于立足于传统的文化艺术，从中诠释出自身的设计理念，并融合到现实中来，形成符合时代要求的设计风格，并能说服业主接受设计方案。
这种自身设计理念的存在在某种程度上促进了本土化设计风格的发展，满足了人们需求的多样化趋势。
所以，我们应当允许任何一种设计风格的存在。
比如：美国的设计风格自由反叛、德国的设计风格缜密理性、北欧设计风格的轻松自然等等，世界各国都有自己的明显本土特色。
我们的邻居日本是一个具有悠久封建文化历史的东方国家，西方的设计概念十九世纪末传入日本，但日本人擅于学习，并融会贯通，在他国文化基础上融会本国特色而形成独有的日本文化。
我们所熟悉索尼、佳能的摄影器材、丰田、本田的汽车等工业产品，日本人正用他们优良的设计展现自我。
我认为这不是一种炫耀，而是一种智慧与技术的结晶，一种价值观和时代特征的吻合。
他们以传统文化为根，用现代科技来激发创新，在这些产品中传承着绵绵的当地人文历史，同时又充满着对现代生活的诠释，它们无不与当地的社会发展和人文背景相关联。
不仅满足现代人对功能的需求，更加满足人们审美和文化的享受。
可见，这类产品设计结合了日本的人文、自然的环境，充分体现出原创性、民族性、艺术性和现代性的完美结合。

　　在此，我对本土化产品设计的理解首先是在追求时代感时，又能反映本土文化，这样的设计它所表达的是一种希望，追求和谐、纯真、自然的价值观，而非欲望、贪婪、炫耀，丧失传统文化和伦理的产品设计；其次，本土化的产品设计不仅需要保持着文化的传统，又要富有时代感，而不是复制、模仿、拼凑，基于这基础之上，注重低碳环保、再生资源的合理利用，尊重自然，寻求人与自然共存的解决之道，因地制宜地设计出更适宜的产品；最后，本土化的产品设计是理性而非盲从，传统的历史文化，不会因时间而流逝。
产品设计是个模具，盛载着人的思想与记忆。
如今产品设计往往不能给我们以思想，是因无主题设计与生活走向了形式化的单调。
因此，产品设计应该是理性的，而不是盲目的随波逐流，这样，产品设计才蕴含本身所特有的文化气质。

　　三、本土化产品设计的误区
　　虽然本土化的设计已成为一种共识，但在实际运用时，却呈现一些设计实践的滞后。
如家具设计，近来传统的意识已经慢慢地进入家具中，其中又以明式家具的形式运用最为广泛，但是所呈现的却是全面性明式家具的再现，完全不是新的诠释手法，像这样的设计只能说是“复古”，将传统的设计符号再次搬出来罢了。
那么这样的设计形式果真符合今日中国的生活形态吗？这是一种传统保存的方法，但他不该是主流趋势，因为传统毕竟要能符合现代生活形式的需要，绝非一成不变的传统，而要形成合理化的仪式或规矩。
近年来，室内设计流行中西合璧的空间陈设，太师椅与组合家具常与现代感十足的沙发椅并存一室，这样的流行风潮因后现代风格的兴起，与一些怀旧的风雅人士典藏民艺品有关，但当这个风潮过后，什么才是恒久互长的本土化风格设计？我想应是传统与现代、本土与国际、借鉴与创新、物质与精神的结合吧，这正是我们探讨本土化设计需要搞清的问题。

　　我们在设计产品时，产品最终面向市场，市场的主导决定了它的设计风格和设计价值的取向，我们不应盲目地排除传统或照搬传统符号。
作为设计师，更重要的是有义务去引导大众的消费观念，去说服业主接受你的设计理念，因为理论的修养是对当下设计师的历练，是一种真正关怀心灵和生活的精神升华。
理性的思辨不得不使设计师从理性的角度去了解他所从事的职业，这样才能使自己多了解自己的创作动机。
没有用什么传统符号或其他元素，并不意味着不具有本土化意义，却如中国的大褂的例子，我们不是追求浅层上重视或部分借用传统，而是以解决一个问题为出发点，创造一种行为方式，从而创造一个新的工作或生活方式，不仅能“符合业主的需要”，并能“诠释自己的设计思想”。
设计师毕竟不是复古，而应创造更好的产品，满足现代人对功能和舒适的需求，更应满足人们审美和文化的享受。
如兴起简约、理性或功能主义的德国，早先亦是同其他欧美国家类似，并非简约是其本土风格，只不过是追求一种设计的本来面目而最终成为举世公认的理性设计的代表。
因此，在产品设计中，考虑的本土化应该是文化的深层，而非肤浅的。
　　四、传统对本土化设计的影响
　　在现代高科技工业冲击中传统并没有消亡，反而与现代设计融为一体，作为精神支柱植根于产品设计中，其传统对本土化设计的影响也是深远的。
古老的传统文化不会因时间而流逝。
往往在产品设计中传统更显稳重、坚实、气质与恒久。
在中国的设计理论和实践中，不必担心设计不够国际化，不被人家认可和接受，也不必担心我们的设计没有“中国元素”，远离本土化被国人诟病。
如2008年北京奥运会会徽设计，中国印立足于本土文化，展现中国五千年文明，突出传统，充分将中国传统文化结合在一起。
以其特有的民族性格表现出传统的内涵，在以往的徽标作品中带有鲜明的中国身份。
另外，在吉祥物数量上，北京奥运会将选取五个吉祥广东深圳专业医用仪器外壳工业产品设计谎言医疗室物，突破了往届奥运会吉祥物的数量。
在佛教文化中，“五”代表圆满，而“五”也契合了中华文化中的“五行（金木水火土）学说”，更与奥运标志“五环”遥相呼应。
而2012年的奥运会徽广东深圳专业医用产品外壳工业产品设计试论医疗器械工程专业的实践性教学改革标设计，设计年轻、活跃、现代，就像奥运会提倡的那样，用奥林匹克精神去激励世界上的每一个人，拉近与青年人的距离。
总之，伦敦会徽的“模块组合”更多考虑的是运用性，可以打散了灵活运用到各种环境中，甚至包括网络的动态使用。
会徽完全可以延展设计出一系列现代感非常强烈的雕塑，将会给人极大的视觉冲击，但却引起了广泛争议，褒贬不一。
可见，传统对于本土化设计的影响是多么的大。

　　一件名为“得喜”的茶具是由沈莆翰与陶瓷专家蔡荣先生合作完成，这件作品特别依照现今生活的方式修正以往喝茶的习惯，从前人喝茶，杯子完全拿回茶船（即茶托）烫后再喝，不尽符合现代人的卫生习惯，因此从此点修正，另外烫壶的永常积存于茶船，因而加速茶汤的冷却，因此沈莆翰先生特别设计了一种茶池，利用气密原理，可将淋壶的垫子藉着提壶的过程自然排入茶池中，而使温度维持在理想状态，泡出好的茶汤，因此可见传承并不只是产品形态上，反而从使用方式与生活形态上可以创造出不同特性的本土设计。
另外，沈莆翰先生，亦举上一个深潜的喝茶文化“当拿起闻香杯”，深深呼吸时，并不仅是茶香的饮食文化，而是将浮动人心稳定的方式和动作，并在喝茶中，达到“定、静、安、虑、得”的境界，可见这样的文化传统与哲学真是处处相适，因而文化的传承必须反映生活，一旦与生活脱节，而被供奉在传统的殿堂时，就难以赋予新的活力，所存在的也只是形式和礼仪罢了。
因此，传统设计的再现并非形式的重建或缅怀的创造，应将生活的意义和内涵延续，并在现代的生活空间中重新调适出来。

　　五、本土化产品设计的未来趋势——以本土化为根，以现代手法表现国际化
　　如今的世界格局发生了巨大变化，设计界也不例外，出现了“本土化”和“国际化”并存、共赢的双向发展的基本趋向。
中国在尚未凝聚出独特文化特色之前，自然也会影响本土化产品设计的走向，透过“他山之石，可以攻玉”的意念，吸收他人优秀的设计融入传统的意象中，尤其中国正处于经济转型期，这时除了了解自身文化的本质之外，还要如实地广东深圳专业医用产品器械工业产品设计深圳“延安大学”的改革义工去了解他国文化传统的特色，才能灵活地运用设计的意念，不仅能凸显自身设计的特色，又能符合当地生活形态的需求。

　　历史与现代，过去与未来，本土化与国际化，可聚可合，相近相远，在未来的产品设计中将得到高度的融合。
这类产品伴随在我们身边，如华晨宝马，可口可乐的包装，海尔的国际化家电，它们都经过不断地观察他国产品设计的特质与文化的特色后，渐次分析出他们如何将传统特色与现代生活形态的需要融入产品设计中，而形成一种集体性的风格，也就是一种情调、气质转换成一种可辩识的符号，符合现代人的生活方式和习惯。
这类产品诉求的是一种生命，承载着过去，延续着未来，用它所独有的本土化语言演绎着产品设计和社会的奋进，感受着设计的力量，触摸着设计的灵魂。

　　总之，我认为在产品设计中，我们应从学习和借鉴他国的设计思想与自身传统方面着手，以本土化为本，载入文化、传统与文脉，以现代方式表现出具有现代气质的产品出来。
俗话说：“越是民族的，越是世界的。
”这势必是今后产品设计发展的趋势之一，而非本土化与国际化的对立。

　　六、结论
　　传统是否能发扬光大，全赖我们真心去体会领悟，诠释传统的文化精神，才能绽放出新的传统涵义。
当传统的再现融入本土化的产品设计中，应让它“落地生根”，即从本质做起，才能将本土化的意念落实到产品设计中。
希望本土化的设计不再是缺乏人文背景、精神来源与形式堆砌，而能将本国、异国的传统文化物质融合以满足现代人的生活形态的需求，在设计中不失传统的印记。
在未来不可琢磨的情况下，有许多问题正等待着设计师去解决，怎样解决我们还难以预见，但有一点可以肯定的是设计师用于解决问题的思想文化指导，必定以本民族独有特征为基础，达到本土与国际、传统与现代、物质与技术的水乳交融的境地。